Από τις 10 έως τις 16 Σεπτεμβρίου, η Ταινιοθήκη της Ελλάδος και το Exile Room παρουσιάζουν μια εβδομάδα ντοκιμαντέρ (και όχι μόνο) αφιερωμένη στις εικαστικές τέχνες και στο εμμονοληπτικό σύμπαν της καλλιτεχνικής δημιουργίας, με μια επιλογή ταινιών (πρόσφατες παραγωγές αλλά και vintage δημιουργίες που χρήζουν επανεκτίμησης) προορισμένων να ερεθίσουν τον αμφιβληστροειδή τόσο των ορκισμένων φιλότεχνων όσο και των ανήσυχων σινεφίλ.
Υπογραφές αναγνωρισμένων δημιουργών ντοκιμαντέρ, όπως ο Peter Watkins, η Agnès Varda και ο Nathaniel Kahn, συναντιούνται με ανερχόμενα ονόματα του είδους για να μας προσφέρουν ένα συναρπαστικό κινηματογραφικό καλειδοσκόπιο για το αιώνιο κυνήγι της καλλιτεχνικής έμπνευσης, τη φευγαλέα φύση του ταλέντου και τα όρια της εικαστικής έκφρασης.
Αναπάντεχες ματιές στο αστικό σκηνικό της street art και στο χρηματιστήριο της τέχνης, αντισυμβατικά πορτρέτα ιδιοφυϊών όπως ο Edvard Munch και ο David Hockney, πρωτοπόρες γυναίκες δημιουργοί που απαιτούν την αναθεώρηση της Ιστορίας της Τέχνης, προκλητικός ερωτισμός και ξεδιάντροπα παιχνίδια με τη δημοσιότητα δια χειρός Robert Mapplethorpe και Maurizio Cattelan, περιγράφουν μερικές μονάχα από τις ταινίες του αφιερώματος, που συνθέτουν μια ιλιγγιώδη διαδρομή στο τοπίο των οπτικών τεχνών.
Οι προβολές θα πραγματοποιηθούν στον θερινό κινηματογράφο Λαΐς της Ταινιοθήκης της Ελλάδος (Ιερά Οδός 48 και Μεγάλου Αλεξάνδρου, μετρό Κεραμεικός), με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους.
Πρόκειται για τη δεύτερη φορά που η Ταινιοθήκη της Ελλάδος και το Exile Room συνδιοργανώνουν ένα αφιέρωμα με αυτή τη θεματική, μετά την πρώτη επιτυχημένη εκδήλωση Art + Docs του 2015.
ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ
To αφιέρωμα «Art + Docs: Στο μυαλό του καλλιτέχνη» διοργανώνεται στο πλαίσιο της πράξης «Η Κινηματογραφοφιλία στη Νέα Εποχή ΙΙ» που χρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση – Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης και εντάσσεται στο Επιχειρησιακό Πρόγραμμα ΠΕΠ ΑΤΤΙΚΗ του ΕΣΠΑ 2014-2020.
Η Σουηδή Hilma af Klint υπήρξε μια πρωτοπόρος δημιουργός αφηρημένης τέχνης πριν από τη γέννηση του όρου και πριν από οποιονδήποτε άλλο ομότεχνό της. Γιατί όμως το όνομά της παραμένει άγνωστο και απόν από την επίσημη Ιστορία της Τέχνης;
Περισσότερα
Επιστρέφοντας στο Λος Άντζελες το 1979, η Agnès Varda δημιουργεί ένα καλειδοσκοπικό ντοκιμαντέρ για τις μνημειώδεις όσο και εφήμερες τοιχογραφίες που διακοσμούν την Πόλη των Αγγέλων, αντικατοπτρίζοντας με τον πλέον εντυπωσιακό τρόπο τις διαφορετικές κουλτούρες της.
Περισσότερα
Καλωσήρθατε στον ακατάλληλο (για ανηλίκους) κόσμο του Robert Mapplethorpe, του ανθρώπου που άλλαξε για πάντα τη θέση της polaroid φωτογραφίας στο καλλιτεχνικό στερέωμα. Οι σκηνοθέτες Fenton Bailey και Randy Barbato αναλαμβάνουν να εξανθρωπίσουν μια από τις πιο διαβόητες φιγούρες στο χώρο της φωτογραφίας του 20ού αιώνα.
Περισσότερα
Όμορφο σαν αμαρτία και αληθινό σαν συνθετικό διαμάντι, το «A Bigger Splash» είναι μια θεαματική βουτιά στα παρασκήνια του Swinging London της δεκαετίας του ’70 και στη ζωή του μεγάλου δανδή της βρετανικής τέχνης, του David Hockney.
Περισσότερα
Ιδιοφυΐα ή απατεώνας; Η σκηνοθέτης Maura Axelrod ιχνηλατεί την επεισοδιακή καριέρα του Maurizio Cattelan, του πιο διακεκριμένου φαρσέρ της τέχνης της εποχής μας, που –μεταξύ άλλων– συνέθλιψε τον Πάπα με έναν μετεωρίτη, έπνιξε τον Πινόκιο σε μια πισίνα και εξαπάτησε κατ’ επανάληψη κοινό και κριτικούς, σαγηνεύοντάς τους και εξοργίζοντάς τους την ίδια στιγμή.
Περισσότερα
«Έργο μιας ιδιοφυΐας», σύμφωνα με τον Ingmar Bergman, το αριστούργημα του Peter Watkins ξεπερνά θριαμβευτικά τα όρια μιας συμβατικής βιογραφίας του εμβληματικού Νορβηγού εξπρεσιονιστή ζωγράφου Edvard Munch για να αναδειχθεί σε μια από τις καλύτερες ταινίες που έγιναν ποτέ πάνω στη διεργασία της καλλιτεχνικής δημιουργίας.
Περισσότερα
Ο Luis Barragán θεωρείται ο σημαντικότερος Μεξικανός αρχιτέκτονας και ένας από τους πιο αναγνωρισμένους αρχιτέκτονες του 20ού αιώνα. Γιατί όμως το αρχείο του είναι εξαφανισμένο από προσώπου γης; Η προκλητική καλλιτέχνης και σκηνοθέτης Jill Magid αναλαμβάνει να ξεδιαλύνει το μυστήριο χτίζοντας ένα νέο συναρπαστικό αίνιγμα.
Περισσότερα
Η Σουηδή Hilma af Klint υπήρξε μια πρωτοπόρος δημιουργός αφηρημένης τέχνης πριν από τη γέννηση του όρου και πριν από οποιονδήποτε άλλο ομότεχνό της. Γιατί όμως το όνομά της παραμένει άγνωστο και απόν από την επίσημη Ιστορία της Τέχνης;
Περισσότερα
Σύμφωνα με τον Βρετανό καλλιτέχνη Andy Goldsworthy, υπάρχουν δύο τρόποι να ζεις: ο ένας είναι να ακολουθήσεις το μονοπάτι και ο άλλος είναι να περάσεις μέσα από τους θάμνους. Κι αυτό ακριβώς κάνει σ’ αυτήν τη συναρπαστική κινηματογραφική συνάντηση ανάμεσα στο εφήμερο και το μόνιμο.
Περισσότερα
Όμορφο σαν αμαρτία και αληθινό σαν συνθετικό διαμάντι, το «A Bigger Splash» είναι μια θεαματική βουτιά στα παρασκήνια του Swinging London της δεκαετίας του ’70 και στη ζωή του μεγάλου δανδή της βρετανικής τέχνης, του David Hockney.
Περισσότερα
Τη σήμερον ημέρα, η τέχνη είναι θέαμα, φράγκα και πρωτοσέλιδα. Πώς κοστολογεί κανείς την αξία της τέχνης σε ευρώ και δολάρια; Και ποιος αποφασίζει ποιο έργο κοστίζει τι; Το «Όλα για Πούλημα» κάνει μερικές πολύ δύσκολες ερωτήσεις, απομυθοποιώντας συστηματικά τον δήθεν εκλεπτυσμένο κόσμο της τέχνης – και μάλιστα το διασκεδάζει απίστευτα!
Περισσότερα
Επιστρέφοντας στο Λος Άντζελες το 1979, η Agnès Varda δημιουργεί ένα καλειδοσκοπικό ντοκιμαντέρ για τις μνημειώδεις όσο και εφήμερες τοιχογραφίες που διακοσμούν την Πόλη των Αγγέλων, αντικατοπτρίζοντας με τον πλέον εντυπωσιακό τρόπο τις διαφορετικές κουλτούρες της.
ΠερισσότεραΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ
